中国木版年画抢救保护发展国际高峰论坛上，专家畅谈句句恳切

以开放的姿态创新木版年画    核心提示

1月15日下午，中国木版年画抢救保护发展国际高峰论坛在中州国际饭店举行。与会专家紧紧围绕“中国木版年画的抢救、保护和发展”这个中心议题，或提交论文，或畅所欲言，提出了很多建设性意见。记者走进论坛，撷取学者思想的火花和理性的思考，以飨读者。

朱仙镇木版年画有鲜明的中原气魄和风格

记者 张文昭

海燕出版社编审乔台山

以朱仙镇木版年画为代表的河南木版年画，有着鲜明的中原气魄和中原风格。至近、现代，随着工业文明的兴盛，木版年画逐渐衰退并退出社会生活，但木版年画如果能够推陈出新、与时俱进，在当今现代社会中仍能够找到立身之地，能够生存和发展下去，能够延续民族的记忆。郑州海燕出版社编审乔台山说，河南木版年画应在继承传统的基础上，创新出新时期的题材、技法、风格来，一为自己本身的生存与发展，二为民族民间文化的承续。

乔台山认为，在新时期，河南木版年画的生存之道，主要是自己应具备生存能力，而且能够不断增强，能够适应和抵御外界的冲击。乔台山还谈到了几项举措：

第一，扩大木版年画的选题和题材范围。适合木版年画的，有很多选题可供选择，如民俗中的十二生肖，民间传说、故事、神话、历史掌故、寓言、戏剧故事等。木版年画也可吸收借鉴其他姊妹艺术的有用部分，如剪纸中的吉祥图案、剪纸技巧和风格来丰富自己。

第二，形式创新，手法创新。研究用红纸、黄纸铺底套印木版年画的技术问题和工艺问题。新时期木版年画也应该有新时期的内容、新时期的风格，具有鲜明的时代特点，新时期木版年画，会更具价值。

第三，提高制作技艺和工艺水平，实行精细化管理。要制订木版年画行业标准，制订行业公约，加强质检制度，不能自己砸了自己的牌子。

第四，面向市场，采用多种表现形式，满足不同层次人们的多种需求。只要有人买，就应该生产，按需生产，按订单生产，也可以按样按要求加工。对于这样的订单，就需要对原有木版年画的内容变更而使之丰富，构图加以改造而使之适合房间墙壁。而唯一保持不变的，是中原木版年画的表现手法，大红大绿色彩对比强烈的风格。

第五，培养木版年画人才。在各种人才中尤其重点培养刻版工和印刷工。这两种技艺学会容易，学精难。杰出民间传承人可以采取收徒形式培养传承人。在这方面，应积极争取政府的支持，在政策上、资金上给予扶持，也可以和职业学校结合，在学生中物色徒工。

第六，按行业规律办事。手工制作木版年画可以商品化，是不可能产业化的。面对收藏市场和专业市场的木版年画，应该走精品、高档礼品，走高价的路子。

乔台山最后说，总之，河南的新时期木版年画，要本着一种开放的姿态，一种宽容的胸怀，积极进取，锐意创新，不但能够生存，而且能够发展、传承下去，重新成为一个行业。

中国木版年画“捆绑申遗”要做的还很多

记者 卢浩然

年画专家倪宝诚

五年来，开封市各级政府和民间组织对濒临灭绝的朱仙镇木版年画做了大量实实在在的抢救、保护工作，如挖掘组建雕版、印刷队伍，陆续恢复建立云记、万通等老字号作坊，系统整理、复制传统旧版年画，撰写戏文故事图解，积极鼓励老艺人收徒传艺，频频举办学术研讨会等。而《中国木版年画全集·河南朱仙镇卷》和《朱仙镇木版年画》特种邮票，则是中国木版年画抢救、保护的突出成果。

年画专家倪宝诚认为，中国木版年画的“捆绑申遗”，要进一步做好以下几方面的工作：克服一切困难，尽快落实完成中国木版年画集各有关省卷的编纂出版工作；进一步摸清落实木版年画家底；中国木版年画产地的普查、调研，更要重视工艺技能、操作过程及老艺人个性技艺特征，诸如资源取向的演变、工艺流程、师徒关系等；在系统整理、复制传统旧年画的过程中要以诚信为原则，切不可主观臆断，以讹传讹；对老艺人、老作坊的扶持，政府应给予经济和政策上的具体关照；应迅速落实处于中国木版年画源头地位的朱仙镇木版年画的艺术馆建馆规划。

对于中国木版年画今后如何发展的问题，倪宝诚认为，若想发展，就必须脱胎换骨，“旧瓶装新酒”是行不通的，传承就是发展，要发展就必须创新，创新不只是题材要创新，更重要的是形式的变异，形式和内容都必须适应、服从现代人的价值观和审美需求。年画要得到长足发展，就必须与时俱进，随俗而变，锐意创新。

杨柳青木版年画以魅力扩展自身载体

天津市西青区区委宣传部副部长、文化局局长马中良

作为中国特有的文化艺术形式，年画反映了中国社会的历史、生活、信仰和风俗，承载了中华民族优秀的传统文化内涵。面对民间年画日渐式微的市场，天津市西青区区委宣传部副部长、文化局局长马中良从以下几方面对杨柳青木版年画的生存和发展进行了探索。

马中良说，一、只有顺应时代要求，杨柳青木版年画才能生存；二、与市场经济接轨，才能激发年画艺人的积极性；三、年画的发展，需要政府的引导和支持；四、要让年画艺术成为创艺产业的基因库。如何让年画艺术成为创艺产业的基因库，马中良详细地谈到，作为杨柳青最具地方特色的文化品牌，杨柳青木版年画这颗珍藏在民俗艺苑的明珠不断放射出璀璨的光芒，以其无穷的魅力扩展了自身的载体，已经延伸辐射了陶瓷、纺织、纸制等多种艺术形式。如餐具中的盆碗碟勺，屋内陈设的瓶罐器皿，围巾、手帕、扑克、风筝、书签及信封、明信片、邮票、年历、剪纸等，形成了7大类100多个品种。可以说，杨柳青年画走进了人们生活的方方面面。

作为一种创意产业基因，杨柳青木版年画的发展还有广阔的空间。创意产业是创造生活魅力的产业，其实质是一种比较价值，或者叫差异性价值的体现方式。因此，越是具有地方特征的产品就越能显示出不可替代的价值。如找到民间艺术与现代艺术的结合点，找到民间艺术与市场经济的结合点，杨柳青木版年画将迎来一个新的创意产业的发展契机。他们还在不断探索，将杨柳青木版年画应用于时尚服饰、现代建筑、三维动画等，以满足不同阶层人们的审美需求和购物需求。

祭祀用纸马的保护刻不容缓

中国东南大学教授、中国民间文艺家协会副主席陶思炎

中国民间木版画是一个支系众多的艺术门类，它包括年画、门画、中堂画、纸马、符画、游戏图等。其中，纸马作为祭祀仪式用的神像画，因带有民间宗教的成分，一段时间以来不能公开地印售，致使在一些地区早已绝迹。

纸马集民俗、宗教、艺术为一体，具有丰富的文化内涵和质朴的艺术表达方式，成为中国木版画这一文化遗产的重要组成部分。中国东南大学教授、中国民间文艺家协会副主席陶思炎认为，立即开展纸马的抢救和保护工作，已势在必行、刻不容缓。

他认为，纸马的抢救与保护应注意以下几个方面：

1.深入开展普查工作。各地分别组织民间文艺家和文化工作者对纸马的现状彻底调查，摸清产地的真情实况，对作坊分布、刻版人、印制人，纸马现存品类、传承历史、销售方式、当地的信仰状况、民俗应用等进行全面了解，为制定专项保护规划提供决策依据。

2.广泛征集有关纸马的原物。征集的对象包括历代的各种版式的纸马作品，各种印纸马的木版和工具，纸马的作坊，及其印制、刻版、销售的照片。此外，道士开列的购请纸马的红帖，旧时纸马铺的招牌、账本，雕刻纸马木版用的画稿，已在海内外出版的有关纸马研究的著作和论文等，均应在征集之列。

3.保护纸马艺术的传承人。对数十年来一直从事纸马雕版、印制的老艺人，应视同年画的传承人加以保护。保护传承人，就是让他们继续制作纸马，并传授相关的刻、印、绘的技艺。陶思炎还说，中国纸马作为非物质文化遗产，经历了千年的发展历程，包容着传统的信仰观念、民俗生活和艺术创造，成为中国木版画家族中最丰富、复杂的门类之一，具有研究、鉴赏、收藏和传承的价值。

对版画的研究已不限于中国本土

日本中日艺术研究会博士三山陵

在中国木版年画抢救保护发展国际高峰论坛上，日本日中艺术研究会博士三山陵作为一位外国学者，通过自己多年来的深入研究，谈论了“年画”概念的变迁。

三山陵说，中国老百姓在生活中沿用至今的木版画，由于其艺术、美术价值获得认可，如今已成为民间美术的一个领域。年画用于室内装饰，绘画题材从新年的祝福到孩童的教育，以及戏曲故事的鉴赏等多种多样。三山陵从“年画”一词的出现谈起，通过对“年画”之外的称呼，包括日本人在内的外国人记录的“年画”称呼以及从鲁迅去世至1940年的“年画”称呼等方方面面的考察研究，谈论了“民间版画”和“年画”的关系。

三山陵还说，如今对中国民间版画的研究已经不限于中国本土。在美国、俄罗斯都出现了关于中国民间版画的浩瀚的研究著作，对“民间版画”和“年画”的关系进行明确的学术性探讨的时代已经到来。

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